Au menu de ce festival inédit de la forme courte : 11 soirées, 30 spectacles pluridisciplinaires à découvrir sous forme de parcours dédiés dans toute la métropole bordelaise. 27 compagnies locales, nationales et internationales présentes, ouvert à tous, amateur ou curieux, Trente Trente, pour sortir des sentiers battus et lâcher prise…

"Par goût et par choix, j’aime les formes atypiques, singulières et dérangeantes car je pense tout simplement que l’art doit déranger. N’est-ce pas encore plus utile voire nécessaire de s’interroger en ce moment ? Avec la performance et l’art alternatif, quelque part, les gens sont obligés de lâcher prise en abandonnant certains codes. Dans l’absolu, c’est pour cela que Trente Trente porte une programmation hybride, et avec encore plus de conviction après deux ans de codes supplémentaires imposés." JEAN-LUC TERRADE - Dir.artistique de TRENTE TRENTE

TRENTE TRENTE 2022 C’EST…
11 ARTISTES RÉGIONAUX – NOUVELLE-AQUITAINE ; 16 ARTISTES NATIONAUX ET INTERNATIONAUX ; 9 CRÉATIONS // 4 ÉTAPES DE CRÉATION // 1 AVANT-PREMIÈRE 29 SPECTACLES // 27 ARTISTES ET COMPAGNIES // 11 LIEUX … OÙ SE DÉROULENT LES SPECTACLES ET PERFORMANCES ?

(EXTRAITS D’ENTRETIEN ) JEAN-LUC TERRADE DIRECTEUR ARTISTIQUE DE TRENTE TRENTE
DIRECTEUR DE LA COMPAGNIE LES MARCHES DE L’ÉTÉ
« Nous travaillons le plus souvent possible dans des lieux hors plateau. Par exemple, nous allons proposer des spectacles dans divers sites de la municipalité bordelaise : le Marché de Lerme, la Halle des Chartrons, l’Agora ou encore l’Hôtel Ragueneau cette année ; et pour la première fois cette édition, nous investirons la BAG (Bakery Art Gallery) à Saint- Michel, un lieu hybride qui nous ressemble. Ce type de « scènes » - qui n’en sont pas forcément à la base - permet un rapport autre que frontal dans la performance, ce que demandent souvent les artistes, avec une intimité plus grande avec les spectateurs. Ces derniers peuvent se placer à 360°, ou encore au plus proche des performeurs, assis ou debout, sans « filtre » entre plateau et public.
Les rencontres comptent également des structures partenaires fidèles, comme le T4S à Gradignan, ou encore la Manufacture CDCN à Bordeaux. /… Le fil rouge, s’il en est un, serait en premier lieu le rapport au corps d’une façon générale.

Que cela passe par le geste ou la voix. Un rapport qui part de l’intime du corps présenté, pour parler in fine à l’universel. Je pense que ce thème a d’autant plus de sens après la crise sanitaire qui a éloigné les corps entre eux. L’autre particularité – que je maintiens chaque année - est de présenter à 80% des solos ou des duos./…

Il y a une intention particulière de mettre en lumière les talents locaux (près de la moitié de la programmation), que ce soient les nouveaux comme les fidélités que je tiens à affirmer. La première raison à cela est pratique : avec le confinement, les programmateurs ont moins eu la possibilité de se déplacer pour découvrir de nouvelles créations en résidence. Mais au-delà de cette contrainte, je pense qu’à l’heure où la culture retrouve peu à peu ses marques, il est essentiel de s’engager et de soutenir nos artistes en région./… Notre objectif de pouvoir proposer un grand nombre d’artistes au début de leurs parcours artistiques pour qu’ils puissent être découverts par des programmateurs et diffuseurs durant les rencontres, comme ce fut le cas par exemple pour Claudio Stellato. Une autre pépite de cette programmation dont nous sommes fiers : Yacine Sif El Islam qui portera une parole très forte avec Sola Gratia. Dans cet uppercut théâtral, il revient sur l’agression homophobe dont il a été victime en 2020./… Par goût et par choix, j’aime les formes atypiques, singulières et dérangeantes car je pense tout simplement que l’art doit déranger. Ce qui n’est pas évident d’ailleurs, car pour vraiment déranger il faut que l’artiste lui-même se mette en danger sur le plateau, je dirais que c’est cela qui peut être plus risqué dans ce contexte portant encore de nombreuses inquiétudes et interrogations. Mais au final, n’est-ce pas encore plus utile voire nécessaire de s’interroger en ce moment ? /… C’est pour cela que dès le départ j’ai également voulu créer un festival où tous les arts se mélangent pour que le public ne soit pas mis dans des cases, que le public de théâtre soit mélangé à celui de la musique, des marionnettes, etc./…. Que ce soit sur des formes dérangeantes ou plus conventionnelles, le but est le même : essayer de trouver une intimité entre ce qu’il se passe au niveau du plateau et ce qu’il se passe au niveau de l’individu, public, seul et en communauté. /… L’art, c’est d’abord de la poétique, ce qui le rend – contrairement aux idées reçues qui ont la vie dure, surtout pour l’art contemporain – tout sauf élitiste. Il ne passe pas par l’intellect, mais avant tout par l’émotion et le sensoriel.

FRANÇOISE HARF PHOTOGRAPHISME - Atelier des Marches Exposition - Du 18.01 au 31.01

Depuis sa création en 2004, TRENTE TRENTE a accueilli plus de 350 artistes et compagnies.

( TARIFS ) Soirées : de 8€ à 24€  → Pass général : de 50€ à 70€
Le tarif réduit s’applique aux étudiants, professionnel•les et intermittents du spectacle, demandeurs d’emploi, bénéficiaires du RSA, services civiques, +65 ans, et super réduit aux détenteurs de la carte jeune, de la carte école du spectateur du Conservatoire de Bordeaux et pass culture.

Réservations : www.trentetrente.com / 05 56 17 03 83