À Bordeaux, le Collectif DR raconte ce qui se joue derrière un portrait

Pour son premier anniversaire, la MAP Librairie a organisé deux rencontres autour du livre photographique. Samedi 7 novembre, trois photographes bordelais du Collectif DR y ont présenté le sixième ouvrage du collectif, consacré à des portraits de femmes. Les questions du public ont ouvert une discussion sur la place des personnes photographiées et sur la neutralité du regard.

À la MAP Librairie, Alexandra Gueydon de Dives raconte comment elle se fait presque oublier quand Louise travaille en cuisine. Pour le portrait posé, c’est une autre affaire. Louise est sa fille. Dans le reportage qu’elle lui a consacré, la photographe la suit au moment où elle retrouve le goût de cuisiner et se tourne vers une cuisine plus végétale. Une question vient du public. Est-ce plus difficile de photographier quelqu’un de sa famille ? Alexandra Gueydon de Dives revient sur la différence entre suivre quelqu’un dans son travail et demander à une personne qu’on connaît si bien de poser.

La veille, Isabelle Rozenbaum avait présenté Rozebud dans cette librairie photographique ouverte au sein de la MAP Galerie, rue du Professeur Demons. Pour le second rendez-vous, les trois membres du Collectif DR racontent comment ils travaillent.

Tous trois sont basés à Bordeaux. Alexandra Gueydon de Dives travaille surtout sur l’environnement, notamment sur les questions liées à l’eau en Inde. Élodie Loubat photographie le sport et le handisport. Fabrice Hébert couvre l’actualité, des incendies aux zones de conflit, et a réalisé plusieurs reportages en Ukraine.

Au sein du collectif, les photographes indépendants discutent de leurs sujets avant de les proposer à la presse. Pour le Livre DR #6, ils ont choisi ensemble le thème des portraits de femmes. Restait à chacun à trouver son sujet et la manière de le raconter. L’ouvrage réunit, en 176 pages, une trentaine de reportages réalisés dans plusieurs pays.

Quelle place devant l’objectif ?

Élodie Loubat a choisi pour le livre un portrait de Laëtitia Guapo, internationale française de basket 3×3. Fabrice Hébert évoque, lui, une photographie de sapeuse-pompière prise pendant les incendies de l’été. Derrière elle, dit-il, on voit la fumée. Il raconte une journée passée à suivre un feu qu’on entendait sans le voir, jusqu’au moment où les flammes ont gagné le chemin. Les journalistes ont dû repartir en courant. Dans le regard de la pompière, il retient surtout la fatigue accumulée après plusieurs jours d’intervention.

Dans le public, une personne raconte avoir elle-même été photographiée sans qu’on lui demande comment elle souhaitait être représentée. Quelle place les photographes laissent-ils à celles dont ils racontent l’histoire ? Fabrice Hébert explique qu’il présente d’abord son intention aux femmes pompiers qu’il rencontre. Il souhaite les photographier dans leur métier et dans leur vie personnelle. Elles peuvent à leur tour proposer le cadre dans lequel elles souhaitent être photographiées. L’angle de départ peut évoluer au fil de ces échanges.

Une autre question ramène la discussion aux conditions du métier. Comment financer un reportage qui demande des mois de suivi ou un déplacement à l’étranger ? Les photographes expliquent qu’il leur arrive d’engager eux-mêmes les frais, dans l’espoir de vendre ensuite leur travail à la presse. Certains sujets, disent-ils, ne leur permettent pas de rentrer dans leurs frais.

Ce qu’une légende change

La question de la neutralité surgit à propos des manifestations. Que montre-t-on quand quelqu’un s’en prend à un commerce ? Un photographe peut cadrer le geste, un autre laisser son auteur hors champ. Dans la salle, on fait remarquer que deux personnes placées devant la même scène peuvent en rapporter des images différentes. Fabrice Hébert explique qu’il lui arrive de discuter avec des personnes dont il désapprouve les actes, pour comprendre ce qui les amène là. Comment rendre compte de ce qu’on voit sans prendre parti ? Et que raconte déjà le cadre qu’on a choisi ?

Au retour du terrain, d’autres choix attendent les photographes. Il faut trier les images, les légender et renseigner le lieu et la date dans les fichiers. Ces indications accompagnent la photographie lorsqu’une rédaction la choisit dans la photothèque du collectif.

Vers la fin de la rencontre, Fabrice Hébert revient sur des images de soldats dans des tranchées en Ukraine. Des explosions se produisent autour d’eux. À regarder la scène, on pourrait croire à un combat. Le photographe précise qu’il se trouvait dans un camp d’entraînement. Quelques mots sous l’image suffisent à changer ce que le lecteur croit avoir vu.